Maitrepierre, l'énergie créative de demain
Alphonse Maitrepierre, fondateur et créateur de la marque éponyme Maitrepierre créée en 2019 est, cette année, l’un des 20 lauréats de l’Appel à projets Mode et Métiers d’Art de la Mode, organisé et financé par le Ministère de la Culture, qui récompense les talents prometteurs de la mode française. Aujourd'hui, sa marque distribuée à l’international est reconnue pour son approche innovante et éco-responsable.
Maitrepierre se distingue par son engagement envers la durabilité et l'innovation. Ses créations uniques et ses collaborations ingénieuses reflètent une vision moderne et respectueuse de l'environnement, combinant savoir-faire traditionnel et techniques de pointe.
L’essor d’un talent remarqué
Alphonse Maitrepierre a forgé son talent à La Cambre à Bruxelles avant de débuter chez Jean-Paul Gaultier. Puis, il a travaillé simultanément pour Acné Studios et Chanel tout en développant ses propres créations : "À ce moment-là j’avais une double casquette, je travaillais pour des marques et Maisons la semaine et le week-end je travaillais pour moi, pour ce que j’appelais “le salon des refusés””, c’est-à-dire qu’il travaillait sur ses propositions créatives écartées par les Maisons, se souvient-il. Cette période lui a permis d’explorer sa créativité sans une certaine contrainte commerciale. Son travail de costumier pour le film Un Couteau dans le cœur de Yann Gonzalez a également marqué son parcours. "Je voyais mes créations comme des personnages. J’aime avoir un personnage, tirer le fil et en faire découler la collection", dit-il, soulignant l'importance de la narration dans ses designs.
Ces premières années ont été cruciales pour façonner sa vision et son approche créative, posant les bases de ce qui allait devenir sa propre marque éponyme. En 2019, encouragé par un ami et riche des créations de son “salon des refusés”, il décide de se lancer et organise son premier défilé à la galerie Chappe, marquant le début de sa carrière. La chance lui sourit puisque lors de ce défilé, “un agent new-yorkais, un ancien de Condé Nast est passé, il m’a appelé le lendemain et il m’a eu au final, 6 portraits dans Vogue. Il a cru en moi ! ”. Un démarrage fulgurant !
Une marque éco-conçue et innovante
“C’est simple, j’ai toujours trois axes : soit upcycling/durabilité, soit un artisanat exclusif, soit de l’innovation ! On a vraiment essayé dès le début de faire une marque respectueuse” explique Alphonse Maitrepierre. Par exemple, il récupérait des matières pour les teindre, les broder ou les sur-imprimer, transformant ainsi des matériaux ayant eu une première vie en créations originales. “Mais s’il n’y a pas le vecteur éco-responsable/upcycling, je vais vers un savoir-faire ancestral, comme pour ma collaboration avec Emmanuelle Khanh, j’ai fait appel au savoir-faire du dernier maître-peigneur de France”, précise-t-il.
La passion de Maitrepierre pour la contrainte et l’expérimentation est un moteur essentiel de sa créativité. “Je me mets en début de saison, plein de règles pour que cela soit compliqué mais donc paradoxalement plus simple en termes de créativité”, confie-t-il. Toujours à l'affût de nouvelles techniques, il aime détourner les outils pour donner une utilisation créative inédite. “Dès qu’il y a un nouvel outil, j’essaye de le détourner pour donner un sens, une utilisation créative”. Dans cet esprit, son engagement pour l'innovation a été récompensé il y a quatre ans par le Grand Prix de la Création de la Ville de Paris, notamment pour une collaboration avec un laboratoire d’Amsterdam qui faisait du silicone à base d’algues.
Une autre source d’inspiration et de challenge reste les collaborations avec des marques aux identités fortes, telles que Carel, Cadillac, Emmanuelle Khanh et TômTex, qui le nourrissent : “Il y a un concept que j’ai découvert en travaillant avec Desigual, que j’adore : le mouvement Solar Punk qui est vraiment la quintessence de ce que j’aime. Il a été co-créé par Hayao Miyazaki et repose sur trois axes : l’homme, la nature et la technologie. La question est de savoir comment les trois interagissent et peuvent s’apporter mutuellement sans que l'un prenne le pas sur les autres. Ils évoluent en harmonie. C’est vraiment ce que je recherche, notamment sur le show Metamorphosis où on a commencé ce concept avec le placement des papillons grâce à la technologie”. Il est indispensable pour Alphonse de travailler pour d’autres marques : “je suis boulimique. Créativement, plus on en fait, plus c’est simple, comme le sport. Je dessine et j’adapte en fonction des différents codes de ma marque ou de mes collaborations”, explique le créateur.
Une vision contemporaine et tournée vers l'avenir
Maitrepierre est résolument tourné vers l'avenir, avec une vision claire de ce qu'il veut accomplir. Dans le développement de ses collections, il y a toujours un message, un concept ou une histoire, notamment écologique, telle l’une de ses collections qui renvoyait à Princesse Mononoké, abordant également une certaine projection dans le futur.
Ses inspirations mêlent des éléments old-fashion et geek, revisitant des codes traditionnels pour les adapter à la génération actuelle. “La marque est old-fashion et geek, car justement ce qui m’inspire, c’est de partir de codes traditionnels, de pièces iconiques” explique le designer. Ses premières créations ont ainsi réinterpréter des classiques comme le tailleur Bar de Dior en hoodie ou un tailleur en molleton plus street. “L’objectif est vraiment de rendre les classiques digestes pour ma génération. Ces codes qui sont des grands classiques, on les admire, ils sont divins mais on ne connecte plus avec eux”. Le sac Manette est un bon exemple, il est inspiré des grands classiques, retravaillé pour adopter la forme d’une manette de PS4, alliant tradition et modernité.
Avide de découvertes et d’expérimentations, le créateur envisage de développer davantage la recherche textile et l'innovation dans ses collections futures : “j’ai envie de développer ce côté textile, ce côté art, dédié à la façon... même la façon de faire le vêtement, car on ne sait pas, peut-être que dans 15 ans, le vêtement sera complètement coulé dans un moule”, s’interroge-t-il. “Créativement, je me sens à 30%. Les moyens définissent aussi l’envergure des projets, car pour l’instant, on est en système D. La vision que j’aimerais donner à Maitrepierre, on est encore au stade de petit labo. J’aimerais avoir des équipes qui s’occupent de recherche textile, par exemple”, exprime le créateur, une belle promesse pour l’avenir !
En somme, Maitrepierre incarne une nouvelle vision de la mode, respectueuse de l’environnement et riche en créativité, tout en restant profondément ancrée dans l’artisanat et les savoir-faire uniques. Avec 17 points de vente à travers le monde et une reconnaissance grandissante, la marque Maitrepierre est prête à continuer son ascension. Sa participation en tête du défilé de la cérémonie d’ouverture des Jeux Olympiques de Paris 2024 avec sa superbe robe aux motifs laser cut, confirme sa place de talent créatif d’avenir de la mode française.
Pour en savoir plus : https://maitrepier.re/
